Objetos de artista de edición limitada en LABoral

La tienda del Centro de Arte y Creación Industrial ofrece una serie de artículos diseñados expresamente por artistas, disponibles también a través de internet

Published: 08/04/2010

LABoral Centro de Arte y Creación Industrial ofrece en su tienda una serie de objetos de edición limitada, diseñados especialmente por ocho artistas para el Centro de Arte. LABoral quiere fomentar con estas pequeñas obras de arte el espíritu coleccionista y hacer accesible al público la posibilidad de adquirir piezas únicas, de tirada reducida, a un precio muy asequible. Los autores que han participado en esta iniciativa son Eugenio Ampudia, Liam Gillicck, Fabian Marcaccio, Juan Carlos Martínez, Blanca Nieto, Natalia Pastor, PSJM y Avelino Sala.   Al igual que el resto de los productos existentes en LABshop, estos Objetos de Artista de Edición Limitada están disponibles también para los usuarios de Internet a través de la página web del Centro www.laboralcentrodearte.org y en el enlace
http://www.laboralcentrodearte.org/tienda/interior.asp?TR=A&IDR=1&idCatP=11&idCatS=&seccion=2&pag=0 LABshop está situada en la planta baja del Centro de Arte y Creación Industrial de Gijón y ha sido diseñada por la arquitecta e interiorista asturiana Patricia Urquiola. Es también una tienda virtual en la que el usuario de Internet puede realizar su compra mediante el sistema de pago on-line, con el que el resultado de la operación se valida en tiempo real.

Los Objetos de Edición Limitada

1. CUCARACHA                                                                                                     20 €

Descripción: Cucarachas realizadas a partir de las invitaciones a la inauguración de LABoral, Centro de Arte y Creación Industrial. Autor: Eugenio Ampudia (Valladolid, 1958). Vive y trabaja en Madrid. Ha realizado una obra sonora para los lavabos de LABoral Centro de Arte y Creación Industrial y tiene obra en la colección del MUSAC (León), ARTIUM (Vitoria); Fundación La Caixa, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), IVAM (Valencia), Caja de Ahorros El Monte, Sevilla, Colección Comunidad de Madrid, y la Fundación Pilar y Joan Miró, Palma de Mallorca, entre otras instituciones.

2. PABLITO                                                                                                           20 €

Descripción: El muñeco Pablo Picasso, Pablito, está confeccionado en tejidos naturales algodón 100% con un relleno ignífugo. Se presenta con una bolsa mochila de rayas con su nombre. El muñeco se puede desvestir y lavar en lavadora. Por tratarse de un proceso artesanal cada "individuo" posee unas características peculiares. No existe un Pablo igual a otro.

Autor: Eugenio Ampudia.

3.REGLA de Liam Gillik                                                                                          10 €

Descripción: Regla de 60 cm. Edición de 2.000 unidades

Autor: El artista británico Liam Gillick trabaja en Londres y Nueva York. Sus múltiples exposiciones individuales incluyen Literally, retrospectiva en Witte de With, The Kunsthalle Zurich and the Museum of Contemporary Art in Chicago in 2008/9, entre otras. Su obra ha sido seleccionada Documenta X, 1997, y ha realizado numerosas intervenciones en espacios públicos. Desde 1995 compagina su trabajo artístico con la publicación de artículos y libros y colabora en publicaciones especializadas como Parkett, Frieze, Art Monthly, Art Forum y October.en el Museum of Modern Art, New York, 2003; The Wood Way, Whitechapel Gallery, London, 2002; A short text on the possibility of creating an economy of equivalence, Palais de Tokyo, 2005; y la

4.LIBRETA BAD IDEAS de Fabian Marcaccio                                                              10 €

Descripción: Libretas realizadas en cartonaje satinado, papel Fabriano de 80 gr. y encuadernación en wire-o. 90 páginas. Autor: Fabián Marcaccio (Rosario, Argentina, 1963) cursó estudios de Filosofía en la Universidad Nacional de Rosario. Vive y trabaja en Nueva York. Desde 1988 realizó numerosas exhibiciones individuales y colectivas en todo el mundo. En 1992 se inauguró la exposición From Altered Paintings to Paintants, en John Post Lee Gallery (New York). En 1998 presentó sus trabajos en la Sammlung Goetz de Munich, junto con Jessica Stockholder. Un año más tarde, acompañado por el arquitecto Greg Lynn, compuso The Tingler, un proyecto desarrollado para el edificio de la Secession de Viena, que combinaba arquitectura y artes visuales. En 2000 y 2001, Marcaccio llevó sus Paintant Stories a las Kunstverein de Stuttgart y de Colonia. En 2002 fue invitado a participar de Documenta 11, en Kassel, Alemania, donde exhibió su trabajo Multiple – Site – Paintant. Asimismo, presentó una obra en Summer Projects 2002 en PS1 Contemporary Art Center de Nueva York.

5.ROTONDAS de Juan Carlos Martínez                                                                   100 €

Descripción: Escultura formada por cuatro piezas cúbicas de unos 15 cm de lado. Todas están abiertas por un lado y pueden ser colocadas alternativamente boca arriba o boca abajo. Además otras ocho piezas con forma de barquillo y una altura de siete centímetros y medio que se podrán colocar alternativamente boca arriba o boca abajo separándose del conjunto central discrecionalmente. Las piezas que están boca arriba pueden albergar elementos vegetales como ramas secas, bambú, etc. o bien planta viva en maceta. Todas las piezas están realizadas en barro refractario color óxido de hierro. El diseño está basado en el concepto de rotonda en el que el propio elemento escultórico puede albergar elementos de vegetación viva o muerta. Autor: Juan Carlos Martínez (Gijón, 1959), Ingeniero Técnico Agrícola en la especialidad de Jardinería por la Universidad Politécnica de Madrid, ha compatibilizado su tarea profesional desde 1989 como Jefe de Parques y Jardines del Ayuntamiento de Gijón con el desarrollo de las modernas líneas de concepción de la jardinería como expresión artística y su papel transformador de los espacios públicos, de las que ha sido introductor en Asturias. Sus aportaciones en este campo le han llevado a participar en un importante número de congresos y experiencias prácticas en las que ha alcanzado señalados reconocimientos. Es reseñable de un modo singular en su trayectoria el diseño de los entornos para el Plan de escultura pública de la ciudad de Gijón desarrollado entre 1990 y 2000.

6.TAZAS LA PETIT MORT DEL GATO CON BOTAS de Blanca Nieto 12 €

Descripción: Edición limitada: 50 unidades acompañadas del certificado de autenticidad firmado por la artista Blanca Nieto, quien presenta en LABoral una nueva estampación basada en una serie de vinilo La petit mort del gato con botas, expuesta en la galería Espacio Líquido de Gijón en Noviembre de 2006. Autor: Blanca Nieto (Gijón, España, 1981). Licenciada en Bellas Artes, especialidad de Artes Plásticas, por la Universidad Complutense de Madrid, ha realizado un Máster en Teoría y Práctica de las Artes Plásticas Contemporáneas (MAPC), impartido por la misma Universidad. Entre sus exposiciones individuales se cuentan A Falta de Pan Buenas son Tortas, Espacio F, Mercado Fuencarral, Madrid, 2007; De las dimensiones del papel y lo plano del espacio. Fundación Cajastur. Salas de Gijón, Avilés y Mieres, 2005; La Habitación. Galería Cornión, Gijón, 2003; Home. Sala Borrón, Oviedo e itinerancia por galerías asturianas, 2003; y 1º encuentro de Vanguardias Tecnológicas y Culturales. Castillo de la Coraceda, San Martín de ValdeIglesias, Madrid, 2002.

7.POSTALES de Natalia Pastor                                                                              3,50 €

Descripción: Edición limitada: 800 unidades numeradas y firmadas por la artista en el reverso. Ocho modelos diferentes: La ciudad aérea, Carboneres, Resistencies – Barriaes mineres- , Los museos subterráneos, En construcción, La Felguera y Lada, Resistencias – Menasa-, Les tolves. 10x15 cm. Autor: Natalia Pastor (Pola de Laviana, España, 1971). Licenciada en las especialidades de Pintura y Audiovisuales por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco, la artista ha realizado gran número de exposiciones individuales y colectivas, logrando importantes premios. Su obra muestra su interés por el empleo de los más diversos medios y soportes al servicio de una temática que se mueve entre la condición femenina, la indagación sobre la esencia de la naturaleza, los roles sociales o las huellas de la publicidad en la identidad de los paisajes urbanos.

8.POEMAS VISUALES de PSJM                                                                                  48 €

Descripción: Edición limitada: 50 unidades firmadas en su correspondiente embalaje. Estos poemas visuales se resisten a instalarse en ninguna categoría o clasificación. No es poesía, no es imagen, no es objeto, no es diseño, no es producto, no es libro. Y sin embargo es producto, es libro, es, en definitiva, una creación híbrida que trasluce el ethos de nuestro tiempo. La poesía visual es replanteada atendiendo al lenguaje de la cotidianidad, experimentando con el signo y la comunicación, para dar luz a una suerte de nuevo lenguaje poético. Bajo los signos de la tecnología doméstica se esconde aquello que nos define como humanos, el verbo. Los seis poemas se ocultan tras un código que el lector debe descubrir. El título que encabeza cada tablilla es la pista que nos permite descifrar el mensaje poético, fundiendo palabra e imagen, signo y concepto. Autor: PSJM (Pablo San José, Mieres 1969, y Cynthia Viera, Las Palmas 1973). PSJM se comporta como una marca comercial de arte que plantea cuestiones acerca de la obra de arte ante el mercado, la comunicación con el consumidor o la función como cualidad artística, haciendo uso de los recursos comunicativos del capitalismo espectacular para poner de relevancia las paradojas que producen su caótico desarrollo. PSJM expuso en Nueva York (The Real Royal Trip… by the Arts, PS1-MOMA; Miami (Deluxe, Galería Casas Reigner), Colonia (KunstKöln04, Galería Blanca Soto), Berlín (ART FORUM 05 y Shopped to Death, Tuteurhaus), Sao Paulo (Galería Baró Cruz) o Londres (Scope 05, Ethan Cohen Gallery) y también en numerosas muestras colectivas e individuales en España, entre las que se encuentra Globos Sonda, en MUSAC.

9.ESCURREBOTELLAS Duchamp revisited 2007 de Avelino Sala                                  28 €

Descripción: Este proyecto enlaza directamente con la tradición industrial de LABoral Centro de Arte y Creación Industrial y relee el término “ready made” avanzado en la época actual. El objeto duchampiano gira en el material (pvc) y adopta formas contemporáneas. La elección del objeto por parte del artista, vuelve a reivindicar, una vez más, la idea, el concepto dentro del escenario social actual frente a lo artesanal. Autor: Avelino Sala (Gijón, 1972) Licenciado en Crítica del Arte Contemporáneo y Praxis Visual por la Universidad de Brighton, ha ampliado su formación en gran número de centros, sumando una amplia actividad en los más diversos medios de la creación y difusión contemporánea. Destaca la fundación y codirección de la revista Sublime. Paralelamente ha desarrollado una amplia labor expositiva. Su obra ha recorrido un intenso y fértil trayecto caracterizado por una conceptualización de lo eminentemente autobiográfico como reflejo de las contradicciones del papel del artista en la sociedad contemporánea, que deja patente en sus instalaciones.