¿Por qué el artista conceptual empezó a pintar? - Taller de vídeo performance Herramientas libres para crear
14
Feb
2020
14
Mar
2020
Programa de capacitación que permite a distintos sectores profesionales adquirir habilidades en nuevas herramientas creativas digitales.
Diseño imagen: Marco Recuero
¿Por qué el artista conceptual empezó a pintar? - Taller de vídeo performance
06
Mar
2020
07
Mar
2020
Si revisamos la documentación de las performances de los años 60, observamos que aquellos vídeos grabados con la intención de documentar una acción, hoy son piezas de vídeo arte en sí mismas.

¿Por qué el artista conceptual empezó a pintar? - Taller de vídeo performance

Si revisamos la documentación de las performances de los años 60, observamos que aquellos vídeos grabados con la intención de documentar una acción, hoy son piezas de vídeo arte en sí mismas.

6
Mar
2020
7
Mar
2020
Lugar: LABoral Centro de Arte y Creación Industrial

Si revisamos la documentación de las performances de los años 60, observamos que aquellos videos grabados con la intención de documentar una acción, hoy son piezas de video arte en si mismas.

El objetivo del taller es crear una pieza colectiva de video a través de la acción, haciendo el camino inverso.

Proponemos un dialogo entre lo que hay dentro y lo que hay fuera de la proyección. Hay muchas formas de abordar esta propuesta:

Mediante una acción directa, como podría ser habitar la proyección, contaminarla con nuestra sombra.

Jugaremos con el concepto convencional de pantalla.  Podemos romperla, doblarla, pasar a través de ella, puede tener volumen e incluso respira, no la tratamos como un simple rectángulo de luz inscrito en la vertical de una pared, sino como una especie de puerta dimensional entre dos mundos.

Otra de las herramientas principales que utilizaremos es la cámara, podemos trabajar con ella distintas líneas :

La cámara como espejo, nos ponemos frente a ella , le hablamos , le damos la espalda, nos alejamos o cruzamos el cuadro frente a ella.

La cámara como objeto, la arrastramos, la colgamos hacemos que pendule colgada de una cuerda.

La cámara como lupa amplía imágenes, en este punto podemos incluir algunas técnicas de dibujo para apoyar nuestras acciones de forma gráfica.

La grabación , la emisión y las múltiples combinaciones entre ambas serán nuestras herramientas de creación.

Los participantes decidirán si quieren crear de forma individual o colectiva

Conceptualmente y como punto de partida, desarrollaremos la respuesta a la pregunta que plantea el titulo del taller.

Cristina Busto

Desde una formación en artes plásticas, utiliza la animación tradicional como vehículo hacia el vídeo arte. Hay un momento en el que entra en contacto con las artes escénicas y su obra da un giro hacia la acción.

La experimentación con las posibles combinaciones entre dibujo, video, instalación y performance, da lugar a la creación de visuales en directo.

Le interesa la creación de una atmósfera en la que encontrarse generando un presente, mas que la idea de narrar experiencias pasadas.


Conocimientos previos: no son necesarios

Nº participantes: 10

Precio: 25 €

Horario: Viernes de 15:30 a 19:30. Sábado de 11:00 a 15:00